Alur Cerita Film Animasi Spirited Away

Alur Cerita Film Animasi Spirited Away – Saat mengulas sebuah film, ada beberapa frasa yang saya hindari dengan cara apa pun. Salah satunya adalah “XXX bukan film, ini pengalaman.” Saya mengerti: tergoda untuk meletakkannya di sana karena film tersebut benar-benar terasa lebih dari sekadar gambar bergerak di layar, tetapi pada titik ini, ungkapan tersebut telah menjadi klise kehidupan nyata dengan berapa kali baru saja dilemparkan. keluar oleh orang-orang sampai kehilangan semua makna. Yang membuat saya sedikit terikat hari ini, karena saya tidak punya apa-apa lagi jika saya tidak menyebut Spirited Away sebagai pengalaman .

Alur Cerita Film Animasi Spirited Away

themasterfilm – Disutradarai oleh Hayao Miyazaki , Spirited Away (juga dikenal sebagai Sen to Chihiro no Kamikakushi , yang secara harfiah diterjemahkan menjadi Sen dan Chihiro’s Spiriting Away ) mengikuti seorang gadis berusia sepuluh tahun bernama Chihiro Ogino ( Rumi Hiiragi / Daveigh Chase). Saat pindah ke lingkungan baru, ayahnya lupa mengaktifkan peta Google, akhirnya membuat mereka tersesat di kota yang tampaknya ditinggalkan .

Namun, mereka segera mengetahui bahwa mereka telah memasuki dunia mimpi monster dan roh. Orang tua Chihiro berubah menjadi babi setelah mencoba makan-dan-lari, meninggalkannya sendirian dan ketakutan hanya dengan bantuan seorang bocah misterius bernama Haku (Miyu Irino/Jason Marsden) untuk mencoba membatalkan semua ini dan kembali ke rumah.

Alasan saya selalu berakhir dengan mengatakan “ini adalah pengalaman” ketika seseorang bertanya kepada saya apa pendapat saya tentang Spirited Away adalah karena sejujurnya saya tidak tahu apakah deskripsi lain dapat melakukannya dengan adil. Saya dapat berbicara tentang visual, musik, karakter, dan semua itu, seperti yang selalu saya lakukan, tetapi dalam kasus ini, hampir merugikan seberapa banyak film ini membuat saya. Tapi apa sebenarnya arti ungkapan “ini adalah pengalaman”?

Baca Juga : Alur Cerita Film Jurassic Punk

Secara teknis, semua film adalah pengalaman. Itu adalah kumpulan gambar dan suara yang melompat keluar dari layar, mengelilingi Anda, lalu menarik Anda ke dunianya, membenamkan Anda selama sekitar 2 hingga 3 jam, membuat Anda merasa berada di samping karakter. Apakah itu meneriakkan seruan perang bersama Avengers atau menahan jeritan saat xenomorph Alien bersiap untuk membuka lebih banyak lubang di tubuh Anda daripada yang Anda rasa nyaman, sebuah film menarik Anda ke dalam pengalaman itu . Namun, kedalaman pencelupan itu dapat berbeda secara drastis tergantung pada bagaimana kecepatan, pengambilan gambar, pembuatan, dan akting film. Lagi pula, visual yang keren mungkin tidak menjadi masalah jika penonton tidak bisa terikat dengan karakternya, dan cerita yang bagus mungkin tidak akan terlihat kuat jika presentasinya jelek.

Saat Anda secara khusus menyebut sebuah film sebagai pengalaman, itu didasarkan pada seberapa baik film tersebut menarik keseluruhan penyerapan itu. Dan dengan Spirited Away , setiap elemen teknis melakukannya dengan ahli . Plot film ini sebenarnya cukup sederhana. Chihiro menjadi bersemangat dan berjuang menemukan cara untuk mengembalikan orang tuanya dan dirinya sendiri ke dunia nyata. Tapi bagaimana itu disajikan, seperti dalam adegan yang disebutkan di atas, yang mengangkatnya melampaui kesederhanaannya dan benar-benar menarik Anda ke dalam apa yang sedang dialami Chihiro.

Hal ini sebagian besar terjadi berkat seni dan animasi bintangnya . Animasi adalah hal yang sulit untuk disampaikan secara tertulis, tetapi ada fluiditas pada gerakan yang melebih-lebihkan elemen sesuai situasi. Misalnya, ketika Chihiro membuat wajah ngeri, rambutnya mulai mencuat ke luar seperti landak. Elemen-elemen ini mungkin tampak tidak signifikan dengan sendirinya, tetapi secara halus ditambahkan untuk meningkatkan dampak visual film. Selain itu, desain seni menonjol karena kreativitasnya. Roh dan monster dalam film tersebut memiliki pesona alien yang terinspirasi dari budaya tradisional Shinto Jepang. Ini memberi dunia keseluruhan perasaan mistis, memberi kesan bahwa Chihiro benar-benar terputus dari dunia modern.

Adegan individu juga ditingkatkan dengan cara penyajiannya . Ketika Chihiro menemukan bahwa orang tuanya telah berubah menjadi babi dan berlari melalui jalan-jalan kota yang aneh ini, malam mulai turun, dan penduduknya mulai muncul. keseluruhan Warna menjadi lebih gelap, dan meskipun kota yang sebelumnya tampak terbengkalai tumbuh lebih hidup dengan gerakan, penduduk yang sebenarnya digambarkan sebagai gumpalan bayangan, kontras yang sangat baik yang memperjelas bahwa Chihiro tidak pantas berada di sini. Ketika saya pertama kali menyaksikan adegan itu, itu benar-benar membuat saya takut, karena visual itu menjual saya tentang betapa mengerikannya hal ini bagi seorang gadis muda, ditinggalkan di negeri ajaib yang mengerikan setelah dia jatuh ke tanah.

Namun, ada elemen lain dari penyajian film yang cemerlang yang sama pentingnya, yaitu mondar- mandir . Apa yang penting tentang mondar-mandir adalah jumlah momen lambat yang dimilikinya. Pada awalnya, mondar-mandir lambat tidak akan terdengar seperti hal yang baik. Jika sebuah film hanya berkeliaran, Anda mungkin akan bosan. Anda akan mulai memperhatikan bahwa Anda memiliki kernel popcorn yang sangat mengganggu yang tersangkut di antara gigi Anda, dan keinginan untuk pergi ke kamar mandi akan menumpuk. Tapi saya menemukan saat-saat yang lebih lambat adalah apa yang dibutuhkan film untuk menarik Anda sepenuhnya. Ketika segala sesuatu dalam sebuah film terjadi untuk selalu mendorong plot ke depan, itu efisien. Namun itu juga menyisakan lebih sedikit ruang untuk bernafas, lebih sedikit ruang untuk merenungkan apa yang baru saja terjadi. Karenanya, filmnya terasa lebih dingin, lebih artifisial.

Dengan Spirited Away , ada momen di mana karakter hanya duduk dan berefleksi, terkadang tanpa dialog, hanya menikmati momen bersama penonton . Misalnya, sehari setelah orang tua Chihiro berubah menjadi babi, Chihiro duduk di taman bunga dan sarapan bersama Haku di sisinya. Akhirnya, emosinya dari hari sebelumnya mulai meluap, dan dia menangis. Ketika Anda benar-benar memecah adegan, itu hanya satu menit makan dan menangis. Bahkan mungkin tampak tidak perlu. Namun selama adegan itu, kita mulai berpikir tentang bagaimana situasinya tampak baginya, betapa putus asa perasaannya. Kami menggunakan waktu itu untuk tidak memikirkan plot, tetapi hanya pada emosinya. Itu adalah sesuatu yang memungkinkan kita untuk benar-benar merasakan perjalanannya dan tenggelam di dalamnya.

Ini bukan untuk mengatakan bahwa tidak ada banyak substansi dalam cerita yang sebenarnya. Spirited Away mengusung pesan-pesan pedih tentang berbagai topik yang relevan, mulai dari budaya kerja toxic yang pada akhirnya membuat seseorang kehilangan jati diri, hingga pertumbuhan dari masa remaja, sifat keserakahan yang menguasai, dan pencemaran lingkungan. Mereka menambahkan lebih banyak lagi untuk membongkar filmnya, seperti menemukan lapisan terakhir matryoshka sebenarnya masih memiliki sepuluh boneka lagi.

Meskipun beberapa tema, seperti keserakahan materi , mungkin tampak agak klise, namun ada nuansa tertentu di sini yang membuat filmnya tetap terasa segar. “Penjahat” utama dari film tersebut, Yubaba ( Mari Natsuki / Suzanne Pleshette ), adalah seorang penyihir yang memegang kontrak dengan banyak karyawan di pemandiannya, termasuk Chihiro. Dia adalah perwujudan dari ketamakan, menginginkan lebih banyak keuntungan dan melihat stafnya sebagai alat, dan dia juga mewakili sistem kerja yang keras di masyarakat yang melemahkan semangat dan kemudaan orang.

Namun kita juga bisa melihat bagian dari karakternya yang tidak semuanya tentang uang. Meskipun kontraknya praktis abadi, dia masih menjadi majikan yang adil . Ketika Chihiro datang mencari pekerjaan, Yubaba dengan enggan memberikan pekerjaan itu padanya, meskipun dia tidak terlalu menghargainya. Ketika Chihiro akhirnya menghasilkan keuntungan besar untuk pemandian, dia memberi selamat dan memujinya di depan seluruh staf. Dia juga dinyatakan sebagai ibu yang benar-benar penyayang, jika agak terlalu memanjakan. Pada akhirnya, dia masih bukan orang yang baik, tetapi dia tidak sepenuhnya satu dimensi , yang membuatnya merasa lebih seperti karakter asli daripada kiasan.

Tapi dari semua tema yang ada, yang menurut saya paling kuat adalah kehadiran dan ketidakhadiran pertumbuhan pribadi secara bersamaan . Dalam sebuah cerita, karakter akan sering mengalami pertumbuhan. Apakah itu memperbaiki kelemahan pribadi, belajar menerima karakter lain, atau menumbuhkan kemauan yang lebih kuat, mereka akan belajar dan berubah melalui cobaan yang mereka alami, dan muncul sebagai orang baru. Spirited Away tampaknya menghadirkan busur yang sama untuk Chihiro . Dia mulai cengeng, pemalu, dan takut pada tangga (dalam pembelaannya, itu adalah tangga yang sangat curam). Namun, dia menjadi lebih asertif sepanjang film, mengambil tindakan sendiri, menunjukkan kedewasaan yang jauh lebih besar dalam cara dia berbicara kepada orang lain.

Biasanya, Anda akan mengharapkan perjalanannya berakhir seperti itu. Namun, pada akhir film, Anda mungkin melihat Chihiro benar-benar mengalami kemunduran kembali seperti semula. Ketika dia pertama kali datang ke dunia sihir, dia masuk sambil memegangi ibunya untuk mendapat dukungan. Saat dia keluar, gambar persis itu diulang. Dia belum benar-benar menjadi lebih asertif; dia tidak menarik orang tuanya keluar dari sana dengan gaya heroik. Terlepas dari semua yang dia lalui, dia pada akhirnya masih anak kecil , dan mungkin akan tetap seperti itu untuk sementara waktu.

Meskipun ini mungkin tampak aneh bagi sebagian orang, menurut saya itu menyegarkan dan cukup realistis . Meskipun tumbuh dewasa adalah bagian dari kehidupan, itu tidak terjadi dalam sekejap. Anda mungkin belajar beberapa pelajaran tentang dunia atau diri Anda sendiri, tetapi Anda masih mempertahankan rasa tidak bersalah untuk sebagian besar masa kecil Anda. Dualitas semacam itulah yang membentuk orang yang dapat dipercaya. Bukan untuk mengatakan bahwa karakter yang berubah seluruhnya melalui satu peristiwa, alias sindrom Ebenezer Scrooge, tidak dapat berfungsi, tetapi dalam kasus ini, saya menyambut nuansanya.

Dan bukan berarti Chihiro benar-benar kehilangan semua yang dia alami. Sementara dia akhirnya kehilangan ingatannya tentang semua yang terjadi di dunia itu, dia masih memiliki ikat rambut yang dia terima sebagai hadiah dari sana, dan ketika dia melihat ke belakang sejenak, ada perasaan tenang tentang dirinya. Pertumbuhan dari cobaannya masih ada, tapi dia belum mengetahuinya. Kita semua memiliki kedewasaan semacam itu di dalam diri kita, kita hanya perlu waktu untuk menyadarinya sepenuhnya.

Hal terbesar yang saya hormati dari film ini adalah betapa alami tema-tema semacam ini terasa di dalam cerita. Kadang-kadang, sebuah film bisa menjadi terlalu bersemangat dengan seberapa banyak yang ingin dibicarakan sehingga cerita yang sebenarnya menjadi renungan. Tema mendalam harus seperti teknik memasak di balik hidangan restoran: bonus yang meningkatkan kualitas film, bukan menyalipnya. Jika sebuah film bagus dalam hal dasarnya, secara organik akan mengundang rasa ingin tahu dan diskusi tentang apa yang ingin dikatakannya.

Dalam kasus Spirited Away , temanya ada, tetapi tidak dipamerkan tepat di wajah kita , dan ketika beberapa tema muncul, tema tersebut ditampilkan melalui tindakan alami para karakter. Misalnya, ketika orang tua Chihiro menjadi babi, itu karena mereka makan di restoran yang tampaknya terbengkalai tanpa izin, mengira mereka bisa membayar pemiliknya begitu mereka kembali. Itu adalah tanda konsumerisme yang melanda masyarakat modern dan bagaimana hal itu dapat mengubah kita menjadi babi ekonomi metaforis. Tapi itu masih bekerja dengan kuat ketika Anda melihatnya seperti apa adanya: orang tua Chihiro menjadi mangsa dunia magis yang aneh ini, membuat Chihiro ketakutan dan sendirian.

Oleh karena itu, yang kita dapatkan pada akhirnya adalah sebuah film yang sangat menyentuh melalui kisahnya yang disajikan dengan indah saja . Saya puas dengan tampilan umum, dan itu memberi saya makanan untuk dipikirkan sebagai insentif tambahan untuk kembali dan memeriksanya lebih lanjut. Spirited Away adalah kisah tentang seorang gadis muda yang hilang dan ditemukan di dunia fantastik, dan juga sepenggal masa kanak-kanak yang berkembang menjadi petualangan, disajikan dengan cara yang tidak terasa dibuat-buat.

Itulah mengapa saya dapat dengan nyaman menyebut film ini sebagai sebuah pengalaman. Spirited Away secara konsisten dianggap sebagai karya besar Miyazaki, dan tidak sulit untuk mengetahui alasannya. Ada kreativitas dan kedalaman di setiap elemen film, yang semuanya membantu membenamkan saya tidak peduli berapa kali saya kembali ke sana. Meskipun menurut saya tidak ada film yang sempurna secara objektif di luar sana, ini selalu – dan akan selalu – film saya yang sempurna.